在我的摄影师职业生涯的大部分时间里，“栓系”并不是我的选择，甚至也不是我工作流程中实际的一部分。我的大部分背景都是摄影记者:总是在移动，总是在截止日期前，总是人手不足。
我是在数字时代刚刚开始的时候开始的，在那个奇怪的时间框架里，人们还把数码摄影称为一种时尚，并大声宣称他们永远无法制造出能够达到35mm胶片分辨率的传感器，更不用说中、大幅面胶片了。我介于两者之间。多亏了数码摄影，我明白了那些即将打开的门，当它击中地面时，我非常兴奋地靠近了一楼，但也紧紧抓住了暗房的钳子。我喜欢暗室里的孤独，也喜欢把一张空白的纸放进有奇怪气味的液体里，让你凭空创造出的图像。那种魔力，以及它花了一点时间的事实。在冲洗胶卷和打印照片时产生的期待使你的照片看起来更加重要和个性化。
我在大学时是一名摄影助理，曾在一些系绳拍摄中帮忙。这比数码相机的实时取景技术早了几年。对我来说，Tethering只是另一种工具，对于艺术总监、设计师和公关人员来说，这是一种简洁但在当时令人痛苦的缓慢方式，可以实时查看照片的效果。这是一个有用的创新，但它对我想拍的照片和我想让我的事业走向何方几乎没有什么影响。
多年后，在我成为一名报纸摄影师的职业生涯中，我开始深入研究食物摄影，这是我的任务的一部分，我发现了我工作的一个新维度，让我可以花时间，尽可能多地控制我想要的。有很多活动的部分，有很多地方会出错，破坏一个好的形象，当你独自工作时，一次性处理所有这些事情是一件苦差事。
当我试图把我的食物照片提升到一个新的水平时，我重新发现了系带。这对我来说不是一个自然的选择。我已经很久没有用这种方式射击了，在我的脑海里，我认为它是一种非常有限的工具。我以前从未在我自己拍摄的情况下使用过它，只认为它是需要与许多不同的人进行大量合作时才会做的事情。
这个时候Live View已经开始流行了，我可以在一个漂亮清晰的笔记本电脑屏幕上实时看到我的设置和灯光，而不是在我的相机上的小屏幕上。我不再被困在镜头后面，现在可以四处走动，专注于设置和设计食物。我很欣赏这种灵活性，但我没有马上意识到的是，这也帮助我放慢速度，花时间把事情做好。
我在系绳射击时减速了。这在一定程度上是因为我现在有很多电缆要处理，但也因为细节的数量，它们都有助于最终的图像更明显和更容易获得。这让我想起了拍电影的日子，那时候你必须花时间第一次就把事情做好。
我会慢慢来，把盘子里的每一块都放在合适的位置，把每一个反光都淡化或强化，把餐巾的每一折或遮住一些美味的东西的阴影都填满。它让人回想起对最终画面的期待。这与等待和观看你的形象神奇地出现在你面前的感觉不同，但它很接近。我一直很喜欢报道新闻任务或体育赛事的亲身经历，在那里你知道你的技能和直觉将帮助你获得尽可能好的形象。但被束缚的射击和减速是一种完全不同的体验。它让我感激我投入的时间和精力，并创造了更多的感觉，我创造了这张照片，而不仅仅是幸运的镜头。
